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sábado, 4 de abril de 2020

016) HONKY-TONK (HASTA RED HOUSE, MADRID)

HONKY-TONK 
(Recorrido hasta Red House, Madrid)

Honky-Tonk es un término acuñado en el siglo XIX, para designar a los bares de la zona Sur y Oeste de EE.UU., frecuentados por campesinos y obreros de raza blanca, en los que se servía alcohol y se ofrecían interpretaciones al piano de temas de “Ragtime”, con bailarina incluida. En ocasiones estos locales también podían ser burdeles y solían localizarse especialmente en poblados mineros, cerca de campamentos militares y en campos petrolíferos.

Honky es la forma peyorativa para referirse a las personas de raza blanca y de baja clase social, derivado de bohunk y hunky, que eran los términos con los que se designaba a los inmigrantes originarios de Bohemia, Hungría y Polonia. Tonk hace referencia a una marca de piano, la William Tonk & Bros. Tambien se llama Honky Tonking al estilo de vida de la gente que frecuenta estos lugares.
Se fue abandonando el Ragtime (que siguió su ruta hacia el jazz, que en aquel momento estaba considerado como música de negros y para negros) y en su lugar se fueron incorporando instrumentos como la guitarra (de origen español), el violín (de inmigrantes de origen irlandés, escocés y francés) y el banjo (de origen africano) y se crearon pequeñas bandas de música “Hillbilly” como la de Al Hopkins & His Buckle Busters.

En las décadas de 1930 y 1940 la explotación de petróleo en Texas proporcionó dinero a muchos obreros, y buena parte del mismo de gastaba en ese tipo de locales. Pero los parroquianos no estaban allí especialmente para escuchar la música, había un bullicio permanente y los artistas querían ser oídos, así que se recurrió a la amplificación de los instrumentos (la primera guitarra eléctrica apareció en 1934), y se fueron incorporando otros instrumentos que daban una base rítmica más marcada, como el contrabajo y la batería. A su vez los cantantes debían cantar cada vez más fuerte para ser oídos sobre los instrumentos y el barullo general y esto fue haciendo variar el estilo. En el catálogo de la fábrica Gibson en 1936 ya figuran guitarras eléctricas, y va ganando terreno el estilo de golpear las seis cuerdas al unísono acentuando el ritmo musical, y al llegar al final de la década, la mayoría de los intérpretes ya habían agregado instrumentos electrificados a sus grupos. Había nacido el estilo de “Música Honky-Tonk”.

Honky-Tonk Billi Bob’s, Fort Worth (Texas)
Imaginemos la siguiente escena: un bar lleno de gente gastando dinero en alcohol y una banda de música intentando tocar en un local, en el que no eran raras las peleas y el lanzamiento de botellas al escenario, por lo que el siguiente paso fue: proteger a los músicos con una  “jaula” de alambrada de gallinero.

Hay varias películas en las que se recoge este tipo de escena, entre ellas:  

-  Road House (1989), (De profesión: Duro, en España) película no muy buena, pero en la que aparece el excepcional guitarrista de blues, Jeff Healey. Originario de Toronto y ciego desde muy niño, tuvo que desarrollar un estilo completamente diferente para tocar la guitarra, poniéndola plana sobre sus piernas y ejecutando acordes y solos de una forma magistral. En ocasiones también coloca la guitarra en un soporte y toca de píe o de una forma similar a como se toca el dobro, pero sin utilizar la barra "slide".
 The Jeff Healey Band compuesta solo por guitarra, bajo y batería y algún músico adicional ocasionalmente, tienen un directo impresionante. Lamentablemente Jeff Healey falleció en 2008.
  Road House - The Jeff Healey Band - Youtube

 The Jeff Healey Band en la “jaula” en Road House.

-  The Blues Brothers, 1980 (Granujas a todo ritmo, en España), la película de la banda homónima (con Dan Aykroyd y John Belushi) . En la escena Rawhide (Cuero crudo o látigo figuradamente) , aparece al saxofón “Blue” Lou Marini, músico de The  Blues Brothers desde los tiempos de sus actuaciones en el programa Saturday Night Live y que también aparece en varias escenas de la película.

 The Blues Brothers, en la “jaula” en la escena Rawhide.

“Blue” Lou Marini al saxofón, en la escena Rawhide.
Lou Marini, casado con una española, vive temporadas en Madrid, y en ocasiones toca con Red House, la banda de blues liderada por Jeff Espinoza y Francisco Simón, excelente guitarrista. He tenido la suerte de verlos tocar en directo en varias ocasiones, una de ellas en el Café Central, donde afortunadamente no fue necesaria “jaula” en el escenario, como se puede comprobar en las fotos que hice.
  
Lou Marini con Red House

 Lou Marini y Francisco Simón (Red House), tocando entre el público.

Lou Marini y Francisco Simón (Red House), con su guitarra Tyler,
(es lo de su mano izquierda)

En los locales Honky-Tonk actuales se puede beber y comer, ver una actuación en directo de una banda y bailar Texas Two Step o Country Line Dance, como en uno de los más famosos, el Broken Spoke de Austin (Texas), que por cierto solo permite el estilo Texas Two Step.
Texas Two Step - Broken Spoke (Austin-Texas) - Youtube
Country Line Dance - Footloose -YouTube
https://CountryLineDance/Qué es un Honky-Tonk
 
Honky-Tonk Broken Spoke, Austin (Texas)
The Jeff Healey Band
Quiero recomendar a Jeff Healey a quien no lo conozca, ya que es un guitarrista de blues excepcional. Tengo varios discos suyos y canciones preferidas de cada uno de ellos, pero “See the Light” (1988) es muy bueno, como se puede comprobar en el blues “Hideaway” o en la balada “Angel Eyes”:

Red House
Banda madrileña de blues, con Jeff Espinoza y Francisco Simón al frente. Recomiendo sus discos y muy especialmente si tenéis la ocasión de asistir una actuación suya en directo. Seguramente os sorprenderá Francisco Simón con alguna de sus “locuras”, como servirse él mismo y tomar una copa de whisky detrás de la barra del local sin dejar de tocar, o salir fuera del local con la guitarra y continuar la actuación.
De Red House ya he escrito en este Blog, la entrada 05) Crónicas de Blues (Red House) sobre una actuación en el local ya desaparecido, La Cerve de Navalcarnero. 
Red House en Café Central, Madrid - YouTube
Chihuahua Blues - Red House - YouTube 

005) Crónicas de Blues (Red House)

 2010 Paella Records
 Francisco Simón (Red House), tocando su guitarra Tyler
desde la calle, en Café Central, Madrid.
 

Resumen de Enlaces:
Granujas a todo Ritmo - Escena Rawhide - The Blues Brothers - Youtube
Road House - The Jeff Healey Band - Youtube
Texas Two Step - Broken Spoke (Austin-Texas) - Youtube
Country Line Dance - Footloose -Youtube
Hideaway - The Jeff Healey Band - YouTube
Angel Eyes - The Jeff Healey Band -YouTube
Concierto Montreux 1999 - The Jeff Healey Band -YouTube
Red House en Café Central, Madrid - YouTube
Chihuahua Blues - Red House - YouTube 
https://CountryLineDance/Qué es un Honky-Tonk

martes, 17 de mayo de 2011

005) RED HOUSE

005) RED HOUSE
(Crónicas de Blues)
EL CALLEJÓN DEL HAMBRE
NOV 2008
Especial Red House, para el programa de radio "El Callejón del Hambre"


Enlaces:
005) Red House - Crónicas de Blues.pdf
Red House (Café Central, Madrid, 2015) - Youtube

Red House, en La Cerve 
(Navalcarnero, Nov 2008)
Fotografías: (C) Manuel J. Fernández
Francisco Simón tocando desde la calle, 
Café Central (Madrid Oct 2010)
Fotografía: (C) Manuel J. Fernández

002) DELTA BLUES

DELTA BLUES 
Feliz Primer Cumpleaños
EL CALLEJÓN DEL HAMBRE
27MAR2008

Con motivo del primer cumpleaños del programa de radio "El Callejón del Hambre": ¡FELIZ PRIMER CUMPLEAÑOS DESDE EL ORIGEN!
Feliz primer cumpleaños Alberto Callejón del Hambre (apellidos originales donde los haya, ¡si señor¡).
Te veo bastante maduro, sabio y preparado para haber cumplido ya un año, en definitiva eres un  MASP (= Maduro Aunque Sabiamente Preparado). Recuerdo cuando empezamos a interesarnos por la música, tu siempre metido en todo tipo de música y yo más centrado en determinados estilos, preferentemente yendo a los orígenes de cada uno de ellos: country, folk, blues, jazz…, pero recuerda que te dije un día: finalmente terminaremos escuchando flamenco, es decir, otro origen más.

Nos das la oportunidad a los que hemos tenido la suerte de colaborar en alguna ocasión con el programa, de pedir que se radie una canción, y esto es un problema porque se me ocurren muchas opciones:

- Una canción Country
Canciones que cowboys auténticos como Eck Robertson y Henry Guilliland que se desplazaron desde Amarillo (Texas) y Virginia a New York en 1922 para grabar varias canciones en el Sello Víctor, luego RCA, siendo la primera vez que se grabó música Country. Disco publicado en España en 1981 por Rabel: “Auténticos Cowboys y sus canciones del Oeste”

- Una canción Folk
Alguna canción del disco “Song of the Spanish Civil War” publicado por Folkway Records , que contiene las grabaciones “Seis canciones para la Democracia”, del solista tenor alemán Ernst Bush realizadas en 1938 en Barcelona en medio de un bombardeo, y “Las Canciones de la Brigada Lincoln”, realizadas en 1942 en New York, en las que intervino Pete Seeger entre otros, o un Bonus Track con una versión cantada por Woody Guthrie (inspirador de Bob Dylan o Bruce Springsteen) de la canción “Jarama Valey”.
 
- Una canción del Sello Sun Records
Sello propiedad de Sam Philips, que tuvo la inteligencia de grabar y lanzar a estrellas como Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins, Johnny Cash, Carl Mann, Roy Orbison, Charlie Rich, total nada…

O porqué no, algo de Django Reinhardt y Stéphane Grapelli, o bien The Golden Gate Quartet, o bien grupos españoles como Canal Street Jazz Band (en algún programa tendremos que hablar de ellos), o incluso Nuestro Pequeño Mundo, de los que también habría que hablar, o algo en homenaje a Jeff Healley o de Cachao recientemente fallecidos, y que son otro origen…
 
Finalmente elijo Blues
Grabaciones realizadas en 1980 en la mítica región del Mississippi, en torno a la famosa Autopista 61, cuna del Blues Rural, con la participación del Bluesman blanco Sam Chatmon, o del Bluesman negro James “Son” Thomas, con estos personajes con más de 80 años en aquel momento, grabaciones realizadas en sus casas y prácticamente cantando y tocando desde la cama dada su avanzada edad y estado de salud.
El tema es “Standing At The Crossroads” (3m26s) con James “Son” Thomas a la guitarra y voz, siendo una canción que contiene los elementos típicos del Blues Rural, aquél del pacto con el diablo realizado en un cruce de caminos, para ser el mejor bluesman…

Luego vinieron otros…, pero este es el origen…

Standing At The Crossroads
James "Son" Thomas

Enlaces:
002) Feliz Primer Cumpleaños (Delta Blues).pdf
Standing At The Crossroads - James "Son" Thomas - YouTube
Standing At The Crossroads - James "Son" Thomas - Mp3

James "Son" Thomas
Or
iginal Field Recordings *Vol.2 
LIVING COUNTRY BLUES USA
LP: Blues on Highway 61
Tema: Standing At The Crossroads